The Cabin in the Woods

Regia – Drew Goddard (2012)

Io alle cose ci arrivo sempre con qualche secolo di ritardo rispetto agli altri. So che tutti hanno già parlato di questo film e che forse questo articolo è inutile. Ma The Cabin in the Woods è un film talmente importante che non potevo proprio fare a meno di organizzarci sopra uno dei miei sproloqui. E riaprire il blog dopo la pausa estiva con un’opera che, volenti o nolenti, può essere definita epocale, ha anche una certa valenza simbolica.

Da queste parti, lo sapete bene, la parola con la M (intesa sempre come meta, bifolchi che non siete altro) non è ben vista. Il citazionismo un tanto al chilo, infilato a forza in un film solo per scambiarsi strizzatine d’occhio con un pubblico smaliziato, ha stufato più o meno nel 1997, un anno dopo l’uscita del primo Scream. E tuttavia, il prodotto di Craven era anch’esso epocale. Apriva un periodo storico del cinema dell’orrore, così come The Cabin in the Woods lo chiude. In maniera definitiva e, si spera, irrevocabile. Lo fa invocando una palingenesi che ripulisca il genere dagli stereotipi in cui sembra essersi impantanato senza nessuna via d’uscita. The Cabin in the Woods è l’apocalisse, spietata e lucida, di un certo modo di fare cinema dell’orrore. In un certo senso, è il film che ho sempre desiderato di vedere, quello in cui si dice, e anche in maniera piuttosto chiara, che ad andare avanti così, l’horror può solo scomparire nel nulla.

Ma partiamo prima dalla singolare storia produttiva che sta dietro a questo film. Girato nel 2009, The Cabin in the Woods ha dovuto aspettare quasi tre anni per vedere la luce. Un po’ perché i produttori volevano una conversione in 3d a cui sia il regista Goddard che lo sceneggiatore Joss Whedon si sono opposti, un po’ per i problemi economici della  Metro-Goldwyn-Mayer. Scampata la minaccia 3d, il prodotto è stato acquisito da mamma Lions Gate e finalmente distribuito, anche grazie alla fama nel frattempo acquisita da uno dei suoi protagonisti, Chris Hemsworth, il simpatico bietolone che tutti conosciamo col nome di Thor. The Cabin in the Woods esce, incassa bene, viene recepito con un certo entusiasmo dalla critica specializzata e non. Alle primissime proiezioni, il produttore chiede a Goddard se ci sarà un seguito. Goddard gli scoppia  a ridere in faccia e lo manda al diavolo. Perché The Cabin in the Woods è uno dei pochissimi horror a prova di sequel. Rendiamo grazie a Whedon.

Dicevamo prima che si tratta di un film, a suo modo, epocale. Perché? La risposta è abbastanza complessa ed è anche difficile spiegarlo senza fare spoiler o rivelare dettagli importanti che potrebbero rovinare la visione a chi, come me, è vissuto nelle caverne negli ultimi sei mesi. Ma giuro che ci provo lo stesso. Un paio di informazioni sulla trama, piccole piccole, e poi cerchiamo di capire da dove viene tutto questo entusiasmo della vostra piccola blogger rediviva di fiducia. The Cabin in the Woods presenta, a prima vista, la struttura classica di uno slasher: cinque giovinastri in viaggio su un camper per un fine settimana al lago. Abbiamo la zoccoletta bionda, l’atleta, lo pseudo intellettuale del gruppo, il fattone e la classica final girl. Ogni convenzione del genere è rispettata nei minimi dettagli. La casetta nel bosco è fatiscente e malconcia, i quadri alle pareti inquietanti quanto basta, l’idiozia dei protagonisti è la stessa che ci viene sbattuta in faccia in decine e decine di filmetti precotti e già digeriti, la botola della cantina si apre quando tutti si stanno divertendo, sono un po’ ubriachi e stanno giocando a obbligo o verità. Insomma, ci sarebbe da sbadigliare e spegnere, se non fosse che The Cabin in the Woods nasconde molto, ma molto altro.

Se Scream nel preistorico 1996 diede inizio a quel filone in cui l’horror si specchia in se stesso, si compiace dei suoi stessi stereotipi e ha senso di esistere solo in virtù della sua immediata riconoscibilità, The Cabin in the Woods impone allo spettatore, una volta che questo se ne sta comodo comodo in poltrona a sorridere rilassato e convinto di star per assistere alla solita robaccia, di tornare con prepotenza e con una bella dose di cattiveria, all’interno di un meccanismo narrativo puro, dove la sceneggiatura si riprende ciò che è suo e torna a essere lo scheletro principale del film, dove ogni svolta è strutturata e pensata badando per prima cosa alla storia. Storia intesa non come canovaccio su cui far muovere marionette, ché quella è classica tipologia di cinema che The Cabin in the Woods prende di mira, ma racconto del terrore che abbia al suo centro l’elemento soprannaturale, la leggenda, la paura dell’ignoto, i mostri del mito.

Che cosa  succederebbe se, sembrano chiedersi Whedon e Goddard, a un certo punto i cliché cominciassero ad agire come persone? Se non rispettassero più quello che il copione prevede dai loro ruoli prestabiliti? L’intero sistema su cui si regge il cinema di genere americano collasserebbe su se stesso, lasciando al suo posto un vuoto da riempire con nuove divinità, nuove mitologie, nuovi mostri e, soprattutto, nuove storie.  Punto e a capo. Polverizzare tutto per poi cominciare a ricostruire. O semplicemente, se non si è in grado di uscire dal circolo vizioso della ripetizione di schemi precostituiti a ogni costo, smettere.

Più che una riflessione sul genere, The Cabin in the Woods è quasi una pietra tombale posta sul genere stesso. Così come siamo abituati a vederlo da quasi un ventennio a questa parte. La grandiosa abilità di Whedon e Goddard sta nel non aver scritto e girato un film soporifero e quasi accademico, ma di far filtrare questo messaggio attraverso un’atmosfera scanzonata, ironica e di assoluto divertimento. Perché The Cabin in the Woods può essere visto anche senza mettersi per forza a concionare (come sto facendo io) sul destino dell’horror. The Cabin in the Woods può essere visto come un perfetto meccanismo di tensione, colpi di scena, tocchi di gore da levarsi il cappello e dialoghi brillanti e arguti che lo rendono uno dei film dell’orrore più riusciti degli ultimi anni. Film dell’orrore nella sua accezione più nobile: intrattenimento intelligente.

Quindi sì, è possibile nel 2012 realizzare un prodotto non di nicchia e non indipendente fino al midollo che però non abbia come pubblico di riferimento una massa di imbecilli che esiste soltanto nelle perverse fantasie dei produttori. Un film che rispetta gli spettatori, richiede loro un certo sforzo e non una semplice fruizione passiva, scandita solo dagli sbalzi di volume. L’appassionato di cinema horror non viene trattato da Whedon e Goddard come un troglodita che chiede solo tette e frattaglie, ma come un individuo dotato di cervello, consapevolezza e con un gusto affinato da anni e anni passati a guardar poche perle nascoste in un mare di spazzatura. E The Cabin in the Woods è sicuramente una perla che si spera solo non resti isolata, come un oggetto anomalo e profetico, ma ignorato da tutti quelli per cui è sufficiente uno smembramento della bionda dopo la prima mezz’ora per tornarsene a casa contenti e soddisfatti.

Musica!

Tag: epitaffi sul cinema dell'orrore, Joss Whedon è un fottuto genio, la parola con la M, però se semo tanto divertiti, scusate il ritardo